AQUÍ ESTÁ TODO (2024)


“Aquí está todo” es una investigación escénica sobre el concepto del agradecimiento. Una reflexión artística y cultural del agradecer, la dedicatoria y el reconocimiento. Partiendo de un saludo final en un espectáculo, pasando por una entrega de premios, hasta llegar a un simple gracias, todo desde un terreno personal donde ficcionamos los momentos de agradecimiento que habitualmente forman parte de un proceso de creación. Hemos investigado y querido representar todo lo que queda fuera de escena, dándole así más importancia al hecho de agradecer que a la propia función, todo con un toque cómico y absurdo.
Creación e interpretación : Amalia Elorza y Joan Ferré
Iluminación y ayudante de producción: Andrés Pérez
Vestuario y escenografía: Amalia Elorza
DESCAPARSE (2022)

“Descapando” da título a un proceso de investigación sobre mi experiencia como creador, intérprete, artista. Descapando tiene múltiples interpretaciones personales. Principalmente hace referencia a quitar capas, disociar capas de hábitos, pensamientos, cargas, fuentes de fuerza, zonas de confort…infinidad de cosas…para poder coger conciencia de estas y explorar que hacer con ellas.
Descapando también lo refiero al contrario de escapar, en la filosofía de esta búsqueda no hay manera de escaparse de lo que se es, tal y como el agua es transparente e imposible de agarrar, quiero explorar lo que significa para mí disociar, y para ello necesito mostrarme claro, como el agua, sin dar por hecho o escaparme de todas esas capas que forman mi manera de ser y estar.
Quise compartir mi proceso personal con un amigo y juntos creamos un pequeño dúo llamado «Descaparse».
Continuará…
Go Ask the River (2020)
As a dancer, creator and artist I am continuosly researching my indentity; what moves me, excites me, makes me feel good. Looking for a moment in which nothing matters apart from being, where my deepest layer of the inside and the deepest layer of the outside connect. So much space, many concepts, rules, physical bodies set those layers apart, yet in that moment it feels free like if there is nothing in between, like if everything is only one thing, the same thing.
That one thing, let’s call it unity, can’t exist if there is no distinction, diversity.
Comparing this idea to the book “Siddhartha” from Herman Hesse, the river represents the unity, the existence. As unity it contains infinite diversity. Life is inside the river, it reflects us, the nostalgy, the strenght, the freedom, the constant evolution… Always running towards the goal, at the same time repeating itself in unique and infinite loops.
We can all see ourselves reflected in the same river.
Dancers:
Erika Poletto
Joan Ferré Gómez
Concept and Choreography:
Joan Ferré Gómez
Music:
Brant Peije Teunis
Voice and recording:
Josh Lowe and Martin Pedrini
Photography:
Oliver Sigloch
Video:
Sade Mamedova
Poster’s design:
Alex Zalacain
Inspired by the book Siddharta from Hermann Hesse
Supported by Choreographisches Centrum Heidelberg
NauCoclea, Camallera
RocaUmbert, Granollers

